El Ayuntamiento de Sevilla ha presentado hoy en el Espacio Santa Clara ‘KINPAKU. Naturaleza, poder e imaginación en el arte japonés’, una exposición que podrá visitarse del 20 de octubre de 2026 al 10 de enero de 2027. La muestra propone un recorrido por cuatro siglos de arte japonés a través del kinpaku, el pan de oro japonés, una materia que transforma por completo la percepción de las piezas.
En la presentación han participado la delegada de Turismo y Cultura, Angie Moreno, y los comisarios de la exposición, el profesor Hiroyuki Kano, especialista en la pintura del periodo Edo y ex director del Museo Nacional de Kioto, y el experto en arte japonés Daniel Sastre de la Vega.
En este sentido, la delegada de Turismo y Cultura, Angie Moreno, ha afirmado que “Sevilla necesita propuestas culturales que amplíen la mirada de quienes la habitan y la visitan, y KINPAKU es un ejemplo extraordinario de ello. Apostamos por propuestas que fusionan tradición e innovación y que nos invitan a mirar la artesanía desde una perspectiva diferente, no como un oficio del pasado, sino como una forma de arte capaz de dialogar con el presente. Estos biombos y abanicos nos recuerdan que detrás de cada pieza hay siglos de conocimiento, de técnica y de sensibilidad, y acercarlos a la ciudadanía forma parte de nuestro compromiso con una programación cultural diversa, de calidad y abierta al mundo”.
Asimismo, Angie Moreno, ha dado la bienvenida a la muestra como “una oportunidad excepcional para sumergirnos en una tradición de delicada belleza y profundo significado que continúa cautivando a la humanidad”, y ha subrayado que es “un inmenso honor acoger esta magnífica muestra en Sevilla, ciudad que siempre ha sido puente histórico y tierra abierta al encuentro”.
Comisariada por el profesor Hiroyuki Kano y el doctor Daniel Sastre de la Vega, la exposición presenta el oro como protagonista. Su capacidad para recoger, reflejar y transformar la luz modifica la percepción de las obras y del propio espacio que las acoge. Sobre estos fondos dorados aparecen pinos, grullas, flores, aves, paisajes nevados y escenas de la tradición japonesa, en un universo en el que se encuentran la naturaleza, el poder, la espiritualidad, la literatura y la vida cotidiana. “Ninguna fotografía transmite cómo la luz hace vibrar el pan de oro, como una danza silenciosa”, explica el comisario Daniel Sastre.
Los biombos, corazón de la muestra
El núcleo de la exposición son los byōbu, los biombos tradicionales japoneses. Su nombre significa literalmente “bloquear el viento”, aunque su función fue mucho más allá de lo práctico: delimitaban y dotaban de solemnidad a los espacios, estaban presentes en nacimientos, bodas, banquetes y rituales funerarios, y fueron también regalos diplomáticos entre las élites japonesas.
La selección combina grandes composiciones concebidas para transformar una estancia con pequeños biombos destinados a espacios íntimos, con motivos como bosques de bambú, peonías, jaulas de insectos, hierbas otoñales o escenas de La Historia de Genji. Los dieciséis abanicos completan el recorrido con motivos de la mitología y la literatura japonesas, entre ellos un fénix sobre un árbol de paulonia, la leyenda de Tōbōsaku y los melocotones de la inmortalidad, o una escena de La canción del eterno remordimiento.
La muestra presta especial atención a los periodos Momoyama (1573–1615) y Edo (1615–1868), decisivos para la consolidación de los grandes biombos dorados, cuando el oro se asoció a la representación de la autoridad. La escuela Kanō y la figura de Kanō Eitoku resultan fundamentales para comprender este desarrollo.
Actividades paralelas
La exposición se inaugura oficialmente el martes 20 de octubre a las 19:30 horas, con la presencia de los comisarios y de una representación de la Embajada del Japón. El miércoles 21 de octubre, a las 11:00 horas, el profesor Hiroyuki Kano ofrecerá un recorrido comentado abierto al público, y el martes 27 de octubre, a las 17:00 horas, se celebrará una conferencia sobre el kintsugi y el empleo del oro en el arte japonés con la participación del embajador del Japón en España, Hiroshi Yamauchi. Además, entre octubre y diciembre el Espacio Santa Clara acogerá un ciclo de conferencias gratuitas y abiertas al público, los miércoles a las 17:00 horas.
“Iniciativas como KINPAKU demuestran que Sevilla es, y quiere seguir siendo, una ciudad de cultura viva: una ciudad que cuida y reivindica su propio patrimonio, pero que también abre sus espacios a otras tradiciones y a otras formas de entender el arte. Que unas piezas creadas hace cuatro siglos en Japón puedan emocionarnos hoy en el Espacio Santa Clara es la mejor prueba de que la cultura no entiende de fronteras ni de épocas”, ha concluido la delegada de Turismo y Cultura, Angie Moreno.
EXPOSICIÓN ‘KINPAKU. NATURALEZA, PODER E IMAGINACIÓN EN EL ARTE JAPONÉS’
Día: del 20 de octubre al 10 de enero de 2027
Lugar: Espacio Santa Clara
Hora: martes a sábado, de 10:00 a 20:00 horas | domingos y festivos, de 10:00 a 14:00 horas | lunes cerrado
Acceso libre hasta completar aforo