El espectáculo que conmemora el mítico álbum llega esta semana al Teatro del Generalife con las localidades agotadas para los tres conciertos
Kiki Morente, Lagartija Nick e Israel Galván protagonizan ‘Omega’, el espectáculo que pone el broche final a la programación de Lorca y Granada en los Jardines del Generalife, organizada por la Consejería de Cultura, Patrimonio Histórico y Deporte. La propuesta, creada para conmemorar el 30º aniversario del mítico disco de Enrique Morente y Lagartija Nick, ha agotado las localidades para las tres funciones previstas los días 27, 28 y 29 de agosto en el Teatro del Generalife.
Las más de 1.600 butacas del recinto escénico de la Alhambra se llenarán para celebrar una obra que marcó un antes y un después en la historia de la música española. Inspirado en los universos poéticos de Federico García Lorca y Leonard Cohen, ‘Omega’ continúa siendo, tres décadas después de su estreno, un símbolo de libertad creativa, riesgo artístico y fusión de lenguajes.
De naturaleza profundamente innovadora, ‘Omega’ trasciende estilos, géneros y generaciones. Su vigencia reside precisamente en su capacidad para seguir dialogando con el presente desde una radical contemporaneidad. Este homenaje no pretende reproducir la obra original, sino revisitar su espíritu y su capacidad de romper fronteras artísticas, siguiendo la estela creativa que impulsó Enrique Morente.
La conmemoración reúne además varias efemérides significativas: los treinta años de ‘Omega’, los noventa años del asesinato de Federico García Lorca, los diez años del fallecimiento de Leonard Cohen y los veinticinco años del ciclo Lorca y Granada en los Jardines del Generalife. Una coincidencia simbólica que subraya la vigencia de tres creadores fundamentales cuya obra continúa inspirando nuevas generaciones.
En esta nueva puesta en escena de ‘Omega’, Kiki Morente lidera el espectáculo al frente del cante, acompañado por Lagartija Nick, con Antonio Arias como voz y figura central de la banda granadina. El elenco reúne además a destacados músicos y artistas de diferentes disciplinas: Juan Codorníu a la guitarra, Eric Jiménez a la batería, Juan José Machuca a los teclados, Israel Galván al baile, Nano del Amalio y Jorge Pisa “El Boli” a la guitarra flamenca, y Popo Gabarre y Curro Conde a la percusión. Completan la formación Noemí Humanes, Aroa Palomo, Dani Bonilla y Antonio Carbonell en coros y palmas.
La propuesta cuenta asimismo con la dirección escénica de la sevillana Verónica Morales y la dirección musical de Víctor Martínez, responsables de articular una mirada contemporánea sobre una obra que marcó un antes y un después en la historia de la música española.
Grandes nombres para rememorar una obra irrepetible
Kiki Morente representa la continuidad de uno de los legados más influyentes del flamenco contemporáneo. Hijo del maestro Enrique Morente y de la bailaora Aurora Carbonell, creció rodeado de arte y comenzó su trayectoria sobre los escenarios acompañando a su padre y a su hermana Estrella Morente en algunos de los principales teatros y festivales del mundo. Su debut en solitario llegó en 2012 en el Festival Suma Flamenca de Madrid y, desde entonces, se ha consolidado como una de las voces más destacadas de su generación, combinando el respeto por la tradición con una personalidad artística propia.
Junto a él estará Lagartija Nick, una de las bandas esenciales de la música española contemporánea. Fundada en Granada en 1991 y liderada por Antonio Arias, la formación ha construido una trayectoria marcada por la experimentación y la búsqueda constante de nuevos lenguajes sonoros. Su capacidad para conectar el rock con la literatura, la poesía, el cine y el flamenco la convirtió en una pieza fundamental en la creación de Omega, una obra que transformó para siempre el panorama musical español y que sigue siendo un referente de libertad creativa tres décadas después.
Completa este encuentro artístico Israel Galván, considerado uno de los grandes renovadores del flamenco actual. Nacido en Sevilla en 1973 y formado en el seno de una familia de bailaores, ha revolucionado los códigos tradicionales del baile flamenco a través de un lenguaje escénico único, audaz y profundamente contemporáneo. Su trayectoria internacional lo ha situado entre los creadores más influyentes de la escena actual, llevando el flamenco a nuevos espacios de expresión y diálogo con otras disciplinas artísticas.