El aprendizaje continuo es esencial para la profesionalización de la danza flamenca. Así lo entiende la directora del Ballet Flamenco de Andalucía, Patricia Guerrero, quien, desde su llegada a esta compañía pública, dependiente de la Consejería de Cultura y Deporte, ha situado a la formación como una de sus prioridades, con el objetivo de enriquecer y ampliar los recursos técnicos y artísticos del elenco.
Para ello, el Ballet Flamenco de Andalucía ha ampliado su programa de formación, acogiendo clases magistrales a cargo de figuras de reconocido prestigio, que comparten con los bailarines su enfoque técnico, creativo y estilístico en sesiones especializadas, que abarcan desde cuestiones técnicas relacionadas con la danza, a aspectos de producción de espectáculos. A ello se suma que la compañía ha promovido encuentros con grandes maestros para que transmitan sus experiencias artísticas y humanas con el objetivo de que puedan conocer de primera mano sus trayectorias y visiones.
Además, la compañía, bajo la dirección de Patricia Guerrero, ha desarrollado la iniciativa ‘Ballet Flamenco Espacio Abierto’, dirigida a intérpretes externos, como jóvenes bailaores y bailaoras distinguidos en certámenes de prestigio, y a intérpretes de la Fundación Cristina Heeren, que, gracias a un convenio de colaboración, pueden acceder a plazas formativas.
«En una compañía pública hay un trabajo diario muy importante, y los procesos creativos permiten formar a los bailarines, pero es esencial también la formación continua para crecer profesionalmente», explica Guerrero, quien considera relevante abrir la formación en el Ballet Flamenco de Andalucía a «intérpretes que puedan nutrirse de nuestro día a día, que vean como trabaja una compañía, que muchas veces no tienen esa oportunidad, además de hacer cantera para el Ballet«. Porque el trabajo de la compañía, añade su directora, no debe limitarse solo a giras, ensayos y nuevas producciones, sino incorporar una formación continua que permita a los artistas seguir evolucionando.
Con ese objetivo, ha diseñado un programa de formación con una orientación pedagógica sólida y coherente con el Ballet Flamenco de Andalucía, que ha incluido, mediante una encuesta interna, la participación activa del elenco para poder responder a sus expectativas y necesidades, teniendo en cuenta sus preferencias en cuestiones como, por ejemplo, los maestros de los que les gustaría aprender.
La idea es contar con maestros de reconocido prestigio en el ámbito del flamenco y otras disciplinas dancísticas, potenciar la versatilidad técnica e interpretativa del elenco, ampliando sus capacidades, crear un espacio de reflexión y crecimiento creativo, y reforzar el papel de la compañía como referente de formación artística y excelencia profesional.
Así, los miembros del Ballet han realizado cursos en el último trimestre del año con bailaores y coreógrafos que están marcando la actualidad del flamenco, como Andrés Marín, Farruquito y Ana Morales. Cada uno de ellos ha impartido sesiones específicas, que han permitido al elenco enriquecer sus cualidades técnicas, interpretativas y artísticas. Esta formación se completó con la presencia de diseñadora de iluminación teatral especializada en danza Olga García, quien aportó su visión artística al proceso creativo del grupo.
Encuentros con grandes maestros
Esta formación la complementó la compañía a través de encuentros con grandes maestros, como Cristina Hoyos, Carmen Ledesma, Carrete de Málaga, Belén Maya y Manolo Marín, que les transmitieron sus experiencias, claves artísticas y vivencias. Además, los bailarines visitaron el Centro de Investigación y Recursos para las Artes Escénicas de Andalucía (Cirae), para conocer de primera mano materiales históricos de la compañía y profundizar en su legado.
A ello se suma que la compañía de la Consejería de Cultura y Deporte ha ampliado su oferta de formación especializada con iniciativas dirigidas a jóvenes talentos externos, un programa denominado ‘Ballet Flamenco Espacio Abierto’. En este sentido, la propuesta va más allá de los aspectos técnicos de la danza, incorporando contenidos vinculados a la gestión cultural, la producción y la dirección escénica.
De entrada, el programa contempla estancias formativas en el seno de la compañía para bailaoras y bailaores distinguidos en certámenes de prestigio. Estas residencias les permiten integrarse temporalmente en la dinámica profesional del Ballet, participar en los ensayos y planes de trabajo, así como experimentar de primera mano el funcionamiento de una estructura escénica de alto nivel.
Además, mediante un convenio de la Fundación Cristina Heeren, el BFA ofrece plazas formativas a sus alumnos para la adquisición de competencias profesionales, y facilita su participación en ensayos, actividades formativas e incluso, en representaciones públicas.
Esta formación especializada, tanto para los miembros de la compañía como para el alumnado de esta fundación, se realizará en tres sesiones que se llevarán a cabo entre el 27 y el 29 de abril, con la participación del gestor cultural Francisco López, que abordará contenidos relacionados con la producción en artes escénicas, el director de escena Juan Dolores Caballero, que se centrará en la dirección y estrategias narrativas para la verosimilitud del espectáculo, y Patricia Guerrero, que ofrecerá una clase magistral como cierre de las jornadas.