En la mañana de hoy se ha presentado el Festival de artes escénicas ‘Transmutaciones 2026. Encuentro – Arte – Territorio’, organizado por la Diputación de Sevilla a través de su Área de Cultura y Ciudadanía, que se celebrará del 2 al 8 del próximo mes de marzo y que cuenta con la colaboración de los ayuntamientos de tres ayuntamientos: La Rinconada, El Viso del Alcor y Alcalá de Guadaíra, a los que se suma en esta cuarta edición el de Salteras, por lo que el festival amplía así su alcance con la incorporación de este municipio.
La presentación ha corrido a cargo de Casimiro Fernández, diputado de Cultura, acompañado por el director artístico del programa, Pedro Chicharro, y representantes de las cuatro localidades implicadas. Como arranque de este acto, la compañía Visitants, que ha mostrado su espectáculo Lluvia de palabras, una propuesta de teatro de calle que invita al público a implicarse activamente a través del juego poético y la palabra compartida. Fiel a su lenguaje creativo, la pieza combina intervención urbana, cercanía y dinamismo, transformando el espacio público en un lugar de encuentro, reflexión y emoción colectiva.
Gracias a ‘Transmutaciones’, Visitants ha desplegado su universo visualmente poético, interviniendo el emblemático entorno de la Casa de la Provincia con una propuesta de gran fuerza estética que ha conquistado y envuelto al público presente.
EL ARTE SALE AL ENCUENTRO Y OCUPA EL ESPACIO PÚBLICO
“La compañía castellonense Visitants ha puesto en marcha un dispositivo teatral itinerante, que no solo inaugura esta presentación sino que representa a la perfección lo que es Transmutaciones: el arte que sale al encuentro de la gente, que camina por las calles, que ocupa el espacio público y que trata de transformar la rutina de los territorios y de sus gentes”, ha dicho Casimiro Fernández, quien ha agradecido la implicación municipal en el desarrollo de este certamen.
“Un evento que viene marcado por el ‘cuatro’: cuarta edición y cuatro municipios participantes, gracias a la incorporación de Salteras, a cuyo Ayuntamiento agradezco que forme parte ya de la familia de ‘Transmutaciones’, un festival que se inserta en la programación cultural de la Diputación, institución que impulsa directamente más de 1.300 actividades culturales al año en todos los rincones de la provincia y que, además, transfiere 6M€ a los municipios para que puedan programar actividades culturales con total autonomía”.
Fernández ha hecho un llamamiento a la ciudadanía: “Déjense sorprender. Ocupemos el espacio público con cultura. Seamos parte activa de esta transformación que la Diputación propicia desde su posición de motor cultural y gran dinamizadora de nuestra provincia” y ha resumido las tres cualidades de ‘Transmutaciones’: “Encuentro, porque sitúa a las personas en el centro de este proyecto. Arte, porque las artes escénicas son el vehículo elegido para propiciar este encuentro. Territorio, porque cada municipio es un escenario vivo, protagonista por su identidad, su memoria y sus tradiciones”.
18 FUNCIONES, 7 TALLERES Y PARTICIPACIÓN DE 8 COMPAÑÍAS
El Área de Cultura y Ciudadanía de la Diputación de Sevilla, tras el éxito de las ediciones anteriores del Festival ‘Transmutaciones’, decidió que el programa podía continuar creciendo, haciendo que una localidad más formará parte como nueva sede y finalmente ha sido Salteras el municipio que se ha incorporado al programa.
Durante estos días, las cuatro localidades se convertirán en el escenario de un vibrante programa que incluirá talleres y espectáculos de danza, teatro gestual, performance y teatro de objetos e infantil. Un total de ocho compañías, sumando 18 funciones en total y la muestra de tres talleres, forman parte de un cartel con grandes artistas y compañías, como La Maquiné, Iron Skulls, Marcat Dance, Baychimo Teatro, El perro azul, Marcos Martincano, Ana Ulloa o la compañía Visitants.
“El mundo entero es un escenario, y todos los hombres y mujeres meramente actores”- William Shakespeare
La compañía riojana El perro azul será la encargada de abrir esta edición con su obra Globe story. Es una historia de Amor. Es una Histeria de Humor. Un flechazo amoroso une para siempre las vidas de Greta y Max. Tendrán un hermoso bebé, vivirán su luna de miel en un crucero, perseguirán a un amante, bailarán una tormenta y se reirán de la enfermedad en un disparatado hospital. Vivirán apasionadamente sus cómicas aventuras, hasta acabar, literalmente, con el corazón en la mano. Se podrá vivir la tarde del 5 de marzo, a partir de las 18h., en el patio del Centro Cultural en Salteras, y el día 6, a las 19h., en el CRAES, en La Rinconada.
Esa misma tarde del 5 de marzo y en Salteras, Ana Ulloa, a las 19h., presentará Objetuario, una experiencia híbrida entre la instalación y lo escénico que invita al público a emprender un viaje hacia su propia memoria a través de los objetos. Objetuario es una colección de objetos médium. Objetos aparentemente insignificantes que contienen historias latentes. Un teléfono que no funciona, una hucha con 3 pesetas, un cuaderno de recetas. Una postal con 165 palabras de amor… Objetos a través de los cuales se activarán las memorias de varias generaciones. Este mismo espectáculo cerrará la edición en Alcalá de Guadaíra el domingo 8 de marzo, con dos pases, a las 18.30h y a las 20h, en el Teatro Gutiérrez de Alba.
El sábado 7 de marzo, en El Viso del Alcor, los bailarines Mario Bermúdez y Catherine Coury, Marcat Dance, ofrecerán su última creación Afines, versión corta, en el parque de la Constitución, a las 18.30h. Este dueto explora la conexión humana, la unión y la afinidad, celebrando lo que tenemos en común en tiempos de división. Dos cuerpos entrelazados comparten lenguaje y espacio, atrayéndose y distanciándose en una relación intensa y creativa. El domingo 8, a las 19.30h. en Alcalá de Guadaíra habrá una nueva oportunidad de verlos en la entrada del Teatro Gutiérrez de Alba.
Al caer la tarde, a las 19.30h. en el teatro visueño Antonio Machado Marcos Martincano presentará Hacer torrijas como acto de resistencia, una pieza híbrida de danza y teatro, fruto de dos años de investigación, que explora la identidad, la memoria familiar y la tradición. A través de una puesta en escena que une lo contemporáneo con lo tradicional, el autor utiliza la cocina —y la elaboración de torrijas— como un símbolo de resistencia cultural, invitando al público a reflexionar sobre sus propios orígenes y el sentido de pertenencia.
“En el escenario descubrimos quiénes somos y quiénes podemos llegar a ser”
El compromiso de Transmutaciones 2026 con los más pequeños y su educación se refleja en su firme apuesta por acercar las artes escénicas a niños y jóvenes, fomentando su creatividad, sensibilidad y pensamiento crítico a través de experiencias culturales significativas. Los días 2,3,4,5 y 6 de marzo, la compañía de danza urbana contemporánea Iron Skulls presentará su espectáculo La Perla actuando cada día en un instituto de cada localidad participante.
Este montaje desafía los límites del movimiento explorando la tensión y sensibilidad entre la identidad individual y la colectiva, haciéndonos reflexionar sobre nuestra propia naturaleza humana.
Como una de las grandes novedades de esta edición, el festival incorpora una programación específica de espectáculos infantiles, ampliando su oferta y consolidando su vocación inclusiva y formativa para todos los públicos. Así los días 3, 4 y 5 en Alcalá de Guadaíra, El Viso del Alcor y Salteras, respectivamente, los alumnos de varios colegios podrán disfrutar de La leyenda de Sally de Baychimo Teatro, mientras que el día 5 en La Rinconada harán lo propio con Estación paraíso de La Maquiné.
*Las funciones en los centros educativos serán exclusivas para el alumnado y personal docente.
Los talleres. La comunidad.
Una parte fundamental de Transmutaciones es su enfoque formativo donde se invita a la participación de la comunidad. Así, este año tres talleres y algunas masterclass permitirán a los asistentes sumergirse en procesos creativos únicos, donde la interacción con la memoria se convierte en el eje central.
La artista Ana Ulloa, tanto en Salteras como en Alcalá de Guadaíra, dirigirá el taller La memoria de los objetos, un taller de mediación artística que explora la memoria de los objetos transformando historias individuales en un legado compartido. Este taller se inicia con la pregunta ¿qué objeto contiene una memoria importante para ti? y propone un diálogo con el mundo que habita en los objetos, con las historias que esconden y las preguntas que nos sugieren. En Salteras el taller se impartirá los días 2, 3 y 4, siendo su muestra el miércoles 4, a las 20h., en el salón multiusos. Mientras, en Alcalá de Guadaíra se desarrollará los días 6 y 7, en horario de tarde, cuya muestra será el sábado 7 a partir de las 21h.
Finalmente, el creador escénico, actor y bailarín contemporáneo Marcos Martincano desarrollará un taller en El Viso del Alcor donde se integra teatro, movimiento y narración personal. Así, el 7 de marzo a las 13h, en la plaza Sacristán Guerrero, se podrá ver la muestra resultante de este proceso creativo que habrá tenido lugar las tardes de los días 5 y 6.
En el caso de La Rinconada, el viernes 6 de marzo, a las 17h. en el CRAES, la compañía El perro azul ofrecerá una masterclass de teatro gestual, de forma previa a su función.
Igualmente, Baychimo Teatro invitará a los más pequeños, a través de un pequeño taller, a descubrir el teatro gracias al juego, la imaginación y la experimentación con el cuerpo, la voz y los objetos. Mediante dinámicas participativas y creativas, niños y niñas explorarán la expresión de emociones, la creación de pequeñas escenas y el trabajo en grupo, fomentando la comunicación, la confianza y la curiosidad artística en un entorno lúdico y cercano.
Para participar en ellos hay que enviar un correo electrónico con los datos personales de la persona interesada (nombre y apellidos, edad, datos de la persona mayor de edad responsable en caso de menor, teléfono y correo electrónico de contacto) a reservasfest@gmail.com
Las muestras de todos los talleres serán de libre acceso.
El cartel de esta edición está firmado por Estudio Carmina, estudio alcalareño dedicado al Diseño Creativo Consciente y especializado en diseño gráfico y diseño web. Sus soluciones se alinean con los principios de sostenibilidad social, ecológica y económica, creando proyectos que buscan generar un impacto positivo
María Ordóñez, CEO de Estudio Carmina, nos explica que en esta nueva edición, el cartel de Transmutaciones pone el acento en algo muy sencillo: el festival existe porque existe el territorio”. Esto justifica que la imagen se construya desde un mapa, como un hilo conductor que une los pueblos y hace visible el recorrido, ya que Transmutaciones no sucede en un único lugar: se mueve, atraviesa, conecta, y esa idea de camino y encuentro es la que organiza toda la composición.
“Queríamos que cada localidad se sintiera presente de una manera cercana, no como una lista. Por eso aparecen stickers ilustrados con elementos reconocibles de cada pueblo: Salteras (las columnas), La Rinconada (el gnomo), El Viso del Alcor (la recogedora) y Alcalá de Guadaíra (la aceitunera). Son pequeñas señas que hablan de identidad local y de tradición, tratadas con un lenguaje actual y amable, como una pegatina que se comparte y se lleva puesta”, añade.
El resultado final, es una pieza que quiere comunicar lo esencial: un festival que une pueblos,
activa sus calles y transforma el territorio a través del arte, manteniendo vivo ese espíritu de encuentro en el que cada edición se reinterpreta desde la gente y desde los lugares que la acogen.
El Festival de artes escénicas Transmutaciones 2026. Encuentro – Arte – Territorio está organizado por la Diputación de Sevilla con la colaboración de los Ayuntamientos de La Rinconada, El Viso del Alcor, Alcalá de Guadaíra y Salteras.